Эксклюзивное интервью известного фотографа Андрея Балабасова специально для проекта fotozone.comtel.ua

     Мы встретились с Андреем в Испании, в небольшом кафе в центре Валенсии после его очередного мастеркласса по свадебной фотографии. 

 
     Андрей, почему ты выбрал очередным местом для своего мастеркласса Валенсию?

     Неожиданный вопрос…
   Все очень просто.  Я провожу свои мастерклассы по всей Германии, а в последнее время начал выезжать и дальше. Мне всегда интересны новые города, новые локации, пейзажи и ландшафты….
     Здесь, в Валенсии - необычайный архитектурный  симбиоз: рядом со средневековой архитектурой, пронизанной потрясающим готическим духом старого европейского города, находится один из самых впечатляющих архитектурных компексов в стиле модерн, с необычными формами, с уникальной игрой тени и света.
     А так же мне очень интересны новые контакты с фотографами, которые прошли другие школы, с теми, кто вырос и воспитывался на возможно иных понятиях красоты и менталитетах….

Ты работаешь с постоянным светом. Почему?

      Мой выбор обусловлен тем, что у постоянного света есть существенные отличия от импульсного: он легко контролируется и не наносит вреда заднему плану, фону. Это особенно важно, когда мы работаем, например, в интерьере с уже имеющимися источниками света. Результат и эффект освещения виден сразу, еще до того, как нажата кнопка спуска. Этот свет легче контролировать, сразу видишь, как ложаться тени. И мой ассистент с осветительным прибором также видит тени, что помогает ему быстро занять правильную позицию, а мне - оперативно выбрать нужную точку съемки и подкорректировать, если нужно, положение осветительного прибора. Это значительно ускоряет процесс съемки, позволяя избежать множества изнуряющих дублей, неизбежных в случае работы с импульсным светом.


     Для тебя важен фон на фотографии, атмосфера реального места съемки?

     Конечно, ведь фон это тоже часть картинки. В этом случае, работать вспышкой – значит не иметь оперативного контроля над фоном.
     Обычно я настраиваю камеру без дополнительного света, учитываю уже имеющиеся на площадке источники света. Это может быть интерьер или улицы ночного города… Я выбираю композиционное решение, добиваюсь красивой и максимально естественной картинки. Делаю снимок моего “фона”, например, старинного собора. Теперь ставлю в заранее продуманное место невесту и начинаю работать со светом. Мощность постоянного света можно регулировать диммером, добавить или уменьшить свет на невесте, но при этом не пересевечивая ее и не разрушая естественный световой рисунок. Но я предпочитаю регулировать количество света не диммером, а изменяя расстояние от источника света до модели, это позволяет сохранять цветовую температуру источника света постоянной на всей серии снимков (при электронном диммировании она может снижаться, свет становится более теплым, этим, кстати, тоже иногда можно пользоваться). Просто мой ассистент с осветительным прибором выбирает дистанцию, я делаю снимок.

     На твой взгляд, мог бы ты получать такие же результаты, работая с импульсным светом?

     Ну, наверное….
Все дело в том, что постоянный свет позволяет снимать быстро – это очень важный плюс в свадебных съемках. У меня всегда крайне мало времени на пробные дубли и подгонку света. А так – ассистент включил осветительный прибор, и сразу видно световую картинку. Мне часто говорят немецкие фотографы, что все то же самое можно сделать и с импульсным светом. Наверное, да. Но я бы просто не успел! Мой постоянный свет очень мобилен и очень удобен, и я, пожалуй, уже никогда не перейду обратно на импульсный.


     Я знаю, что ты работаешь со светом Dedolight. Ты пробовал работать источниками постоянного света других производителей ?

     Да, до этого два года я снимал с Lowel. На мой взгляд, свет Lowel намного «желтее» и неприятнее, а у Dedolight с этим полный порядок. Еще минус для Lowel – пучок света всегда круглый и все! Я устал от этого. Теперь, когда у меня есть оптические насадки Dedolight Imager, я делаю все, что хочу!
     При этом все мои осветительные схемы очень просты.  Например, снимок пары в интерьере, где невеста сидит на столе. Там всего два источника света Dedolight, один (с насадкой Imager) формирует небольшую полоску света длиной примерно полметра при ширине около 10 см, которая освещает оба лица. Второй источник света с маленьким софт-боксом освещает нижнюю зону кадра, где находятся ноги жениха – иначе там было бы очень темно. Это все, остальной свет в кадре – от интерьерных источников света.



     Хочу еще раз повторить, что скорость работы и возможность получения качественного результата «на лету» - одно из главных и необходимых условий в моей работе и, наверное, не только в моей. Мы ведь снимаем не профессиональных моделей, а обычных, неподготовленных людей, да еще и в такой нетривиальный день их жизни. Они не готовы к долгим экспериментам, дублям и неспешному выставлению кадра. Если долго возиться с установкой света, то можно потерять контакт, потерять настроение и, в итоге, испортить снимок. Невеста устанет от меня и от всего процесса в целом! Я не могу этого допустить. Фотографироваться должно быть приятно! :)